ブラームス:交響曲第1番
ブラームス:交響曲第1番
表演者: ミュンシュ(シャルル),ボストン交響楽団
专辑类型: 专辑
介质: CD
发行时间: 2006
唱片数: 1CD
出版者: BMG
条形码: 4988017645697
专辑简介
勃拉姆斯孕育他的《第一交响曲》的构思先后共达十几年之久，一直到他满四十三岁的那一年（1876华）才最后写成。《第一交响曲》从舒曼式的快板乐章开始，最后到贝多芬式的终曲作为结束，勃拉姆斯并不遵循从舒曼通向新浪漫乐派的创作道路，而是返回到早期浪漫乐派和维也纳古典乐派来，这就清楚地显示出勃拉拇斯的交响乐创作与古典传统的联系，难怪冯·彪罗夸张地把它称作“贝多芬的第十交响曲”。
第一乐章 奏鸣曲式，从一个慢引子开始，定音鼓的不祥的节奏（有人把这比作贝多芬的《命运交响曲》命运敲击的动机），弦乐器的半音上行的旋律和反向进行的木管乐器的乐句。这个旋律好象主导动机一样，它孕育出这一乐章的基本主题，并在整个乐章中起作用。引子的色彩是凶险的、阴暗的，还夹杂着叹息、呻吟和尖声叫喊。
呈示部的第一主题由第一小提琴奏出，具有昂奋的热情和火一般的活力。它的进行是不安定的、爆发性的，它的发展象万马奔腾，气势非凡。第二主题由双簧管奏出，温柔感人的旋律，使人想到舒曼的《曼弗雷德》序曲的形象。
接着中提琴拨奏出一个新的主题。
呈示部结尾段出现一个凶险意味的主题后，音乐进入发展部，发展部非常紧凑。再现部的音乐大体上依序反复呈示部的素材。最后，在尾声中重又浮现出引子的动机，在温柔起伏的音乐浪潮中，第一主题最后一次露面，但它的进行猝然中断，恼人的斗争并没有解决，弦乐器组最后一个拨弦音把整个乐章带入寂静之中而告结束。
第二乐章使我们想起贝多芬的慢板乐章，体现对生活静观中产生的梦幻和沉思的心境：痛苦或甜蜜，悲伤或喜悦，安宁或兴奋，都笼罩着一种失意和抑郁的色彩。乐章直接从小提琴奏出的第一主题开始，它那宽广的呼吸，有如透过泪珠的笑容。接着双簧管便孤独奏出乐章的第二主题，一支同样美丽可亲、悲切感人的旋律，它诉说了一个受折磨的心灵的深沉悲叹。
第三乐章 复三段式，是一首小型的间奏曲，怀有轻谈的优郁之情。第一主题由单簧管柔美地奏出，它秀丽、典雅，充满着维也纳生活舞蹈音乐的音调。这一主题反复陈述的间隙，有一段匈牙利民间的音调的诙谐性的穿插，对音乐的节奏和样式的变换影响很大。
中间段以木管乐器同弦乐器欢快的对答为基础，主题有贝多芬的“命运”主题的痕迹，也有点近似贝多芬的“欢乐颂”主题。
第四乐章 奏鸣曲。在这里勃拉姆斯卓有成效地发展了贝多芬交响曲的传统，其中的形象和构思，也是部分地遵循贝多芬的“从黑暗到光明”的发展原则。
乐曲引子，首先是绝望的表现，乐队在恸哭。而后，弦乐器组的神秘拨奏和定音鼓的滚奏，旋律浪潮迭起。突然，一个法国号在小提琴的颠音背景上温柔地奏出动人的旋律，随后长笛立即用它那冰冷的银色音响加以复奏。
呈示部第一主题终于在弦乐器组上呈现了，它纯朴的简直象一首民歌，它宏伟，确实同贝多芬《第九交响曲》中自由的颂有很多共同之处。
第二主题仍由小提琴奏出，它的进行轻盈优羌但与此同时，有一个低声部的下行动机顽强地纠缠着这一主题的活拨进行。
在呈示部的两个主题呈现后，作者略掉了传统的发展部，发展和再现的作用结合在一起。再现部开始时弦乐器奏出象火一般炽热的合唱主题，作者大胆发掘这一主题的一切可能性，处理得很有独创性，很多样化而又合乎逻辑。乐章近结束时，铜管乐器以其雄伟的力量完全主宰了整个乐队，一切全都沉浸在胜利和凯旋的气氛之中。
悲剧序曲 Op.81
BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA
Conductor: Charles Munch
曲目
1. 交響曲第1番ハ短調 op.68-第1楽章 ウン ポコ ソステヌート-アレグロ
2. 交響曲第1番ハ短調 op.68-第2楽章 アンダンテ ソステヌート
3. 交響曲第1番ハ短調 op.68-第3楽章 ウン ポコ アレグレット エ グラツィオーソ
4. 交響曲第1番ハ短調 op.68-第4楽章 アダージョ、アレグロ ノン トロッポ マ コン ブリオ
5. 悲劇的序曲 op.81